Voici Notre Sélection Des Meilleures Expositions D’art Que Vous Pourrez Voir Cet été Lors De La Réouverture Des Galeries D’art.
Les expositions d’art qui s’ouvriront au Royaume-Uni cet été compenseront le manque de galeries d’art ou d’expositions au cours des 12 derniers mois.
Il y aura bientôt une exposition qui présentera tout, de la dernière production de David Hockney à une rétrospective incontournable de Paula Rego, en passant par des dessins de maîtres néerlandais.
Les galeries d’art en Angleterre rouvriront dans le cadre des plans du Royaume-Uni pour mettre fin aux mesures de verrouillage. Les musées et galeries d’art écossais seront autorisés à rouvrir le 26/04.
PEUT
Défier Les Conventions
17 mai – 21 août
Ce n’est un secret pour personne que les femmes artistes ont été sous-estimées tout au long de l’histoire de l’art. Cette exposition est un regard opportun sur quatre artistes qui ont lutté pour défier les conventions de la société patriarcale dans la première moitié du XXe siècle.
Gwen John, Laura Knight et Vanessa Bell ont toutes apporté d’importantes contributions à l’avancement des femmes artistes dans les institutions traditionnelles. Leurs œuvres offrent une occasion rare de voir le passé à travers les yeux des femmes.
Laing Art Gallery, Newcastle. www.artgallery.org.uk
Raymond Briggs : Rétrospective
17 mai-18 août
Ironique, que l’homme derrière les personnages de Noël les plus aimés, le Père Noël et le Bonhomme de neige, déteste Noël. La vision de Scrooge de Raymond Briggs cache un illustrateur capable de raconter des histoires visuelles puissantes avec humour et sensibilité. Cette exposition itinérante de la Maison de l’illustration célèbre l’étendue de sa carrière et comprend des œuvres d’art de ses archives personnelles ainsi que des éléments de livres comme Fungus the Bogeyman , Ethel et Ernest .
Centre de découverte de Winchester dans le Hampshire. www.hampshireculture.org.uk
John Nash : Le Paysage De L’amour Et De La Consolation
18 mai – 26 septembre
John Nash était capable de traiter de manière magistrale presque tous les sujets, des peintures de guerre aux belles représentations du paysage britannique en passant par certaines des illustrations botaniques les plus importantes de tous les temps.
Il est étonnant que l’artiste britannique ait réussi à rester dans l’ombre de son frère aîné, le peintre surréaliste Paul Nash. L’artiste autodidacte sera enfin récompensé par les emblématiques peintures à l’huile Overthe Top et Mill Building and Boxted , aux côtés de ses lithographies et dessins.
Towner, Eastbourne. www.townereastbourne.org.uk
Richard Hamilton : Respectif
Du 18 mai 2022 au 13 juin 2022
Richard Hamilton n’est pas la première personne à laquelle on pense quand on pense au Pop Art. Pourtant, il est le père fondateur du mouvement, d’où le nom, Daddy Pop.
Cette rétrospective montre comment l’artiste britannique a utilisé les médias de masse tels que la sérigraphie Swinging London 67 (basée sur une photo de paparazzi de Mick Jagger menotté et tenu par Robert Fraser) ainsi que la façon dont l’imagerie a été tirée de sources culturelles comme les publicités dans des œuvres comme Just what is c’est ce qui rend les maisons d’aujourd’hui si différentes .
Galerie Pallant House, Chichester. www.pallant.org.uk
La Touche Humaine : Art Et Traces, Faire De L’art Et Laisser Des Traces
Du 18 mai 2022 au 1 août 2022
Les 150 objets exposés explorent l’anatomie et la peau, la relation entre la main, l’œil, la créativité, le désir, la possession, la révérence et l’iconoclasme. Ils comprennent des manuscrits et des panneaux médiévaux ainsi que des peintures classiques de Turner, Rembrandt et Degas. Des artistes contemporains tels que Frank Auerbach, Judy Chicago, sont également représentés.
Le Fitzwilliam Museum, Cambridge. www.fitzmuseum.cam.ac.uk
Mary Newcomb : Toile Natures
8 mai au 6 septembre
Mary Newcomb était une spécialiste des sciences naturelles, une agricultrice et une artiste. Sa vie et son art étaient fondés sur l’observation quotidienne et l’environnement naturel. L’exposition présentera plus de 50 de ses œuvres, ainsi que des extraits de ses écrits et du travail des artistes qui l’ont inspirée.
Galerie d’art Compton Verney, Warwickshire. www.comptonverney.org.uk
Eileen Agar, Ange De L’anarchie
19 mai au 28 août
Eileen Agar, qui faisait partie des autres participants à l’Exposition internationale surréaliste de 1936 aux New Burlington Galleries de Londres, aurait été surprise par son inclusion. Malgré sa fascination pour les tendances anarchiques du surréalisme, elle s’intéresse également à d’autres aspects, comme en témoignent le Quadrige de style cubiste , le fantastique Lewis Carroll et Alice . Vous pouvez voir ici les deux peintures, ainsi que des collages, des photos et des assemblages.
Galerie Whitechapel, Londres. www.whitechapelgallery.org
Nina Hamnet
Du 19 mai au 30 août
Nina Hamnett a inspiré de nombreux artistes modernistes célèbres comme Walter Sickert ou Roger Fry. La reine de Bohême était également une peintre qualifiée. En raison de son expérience en tant que mannequin, elle a pu représenter des sujets avec agence, puissance et style. Des exemples de ses portraits expressifs et de ses natures mortes sombres seront exposés à la ferme du Bloomsbury Groups.
Charleston, Firle East Sussex www.charleston.org.uk
Barbara Hepworth : L’art Et La Vie
21 mai 2022 au 27 février 2022
Photographie : Ioana Marinescu
Son héritage s’étend sur cinq décennies, des sculptures abstraites modernes aux célèbres sculptures enfilées en passant par les œuvres en bronze à grande échelle.
En plus de ses célèbres sculptures, il y aura beaucoup plus de travaux en 2D. Ceux-ci incluent des dessins de classe de la première vie et des peintures d’après-guerre qui capturent des chirurgiens au travail.
Le Hepworth Wakefield dans le West Yorkshire. www.hepworthwakefield.com
Walter
21 mai au 28 août
Walter Price #2 Le destin des animaux Acrylique, gesso et encaustique. .
Alors que les métaux, les autocollants, le ruban adhésif et le ruban adhésif ne sont généralement pas associés aux beaux-arts, Walter Price est un jeune peintre américain qui perturbe les conventions du monde de l’art.
L’ancien militaire, qui est maintenant un artiste britannique majeur, donne une masterclass sur le brouillage de la frontière entre l’abstraction et la figuration avec son utilisation épaisse de la peinture, ses explorations audacieuses de la couleur et ses motifs répétés qui encouragent l’interprétation.
Centre d’art de Camden, Londres. www.camdenartcentre.org
Michael Armitage : Édit Du Paradis
22 mai au 19 septembre
L’interaction en face à face avec les peintures oniriques et colorées de Michael Armitage est un excellent moyen de comprendre les nombreux messages contenus. Ces 15 œuvres de l’artiste de formation britannique, né au Kenya, sont un bon point de départ.
Ses puissantes expressions d’amour, de cruauté et de troubles civils sont puissantes et défient les hypothèses culturelles. Ils montrent aussi pourquoi il est l’un des peintres figuratifs les plus intéressants aujourd’hui. L’exposition comprendra des peintures triées sur le volet d’artistes d’Afrique de l’Est qui ont eu une profonde influence sur le développement artistique d’Armitages.
Académie Royale des Arts de Londres. www.royalacademy.org.uk
David Hockney : L’arrivée Du Printemps, Normandie 2022
23 mai – 26 septembre
David Hockney n’a pas été touché par la pandémie mondiale. On ne pouvait s’attendre à ce que le prolifique artiste britannique fasse moins.
Le choix d’outils de Hockney est assez surprenant. La nouvelle collection de 116 peintures a été entièrement peinte sur iPad. Nous pouvons voir chaque trait et chaque marque du stylet de Hockney alors qu’il capture le printemps en Normandie, en France.
Académie Royale des Arts de Londres. www.royalacademy.org.uk
Tudors à Windsors : Portraits Royaux Britanniques
28 mai – 31 octobre
Cette collection contient 150 portraits de cinq dynasties britanniques qui retiendront votre attention si vous avez apprécié la dernière saison de The Crown de Netflix .
C’est une belle occasion de découvrir l’évolution du portrait royal sur cinq siècles. Vous pouvez également voir le travail de certains des noms les plus éminents du monde de l’art, dont Sir Godfrey Kneller et Peter Lely, ainsi que le travail d’Andy Warhol, un artiste pop.
Musées royaux de Greenwich (Londres). www.rmg.co.uk
Insulaire : Les Peintures De Donald Smith
29 mai – 26 septembre
Donald Smith, un artiste écossais, avait une capacité extraordinaire à équilibrer le local et le lointain. Il était un spectateur du monde et a utilisé les mouvements d’après-guerre en Europe et en Amérique pour peindre des images poétiques à grande échelle des femmes et des pêcheurs près de son atelier sur l’île écossaise de Lewis. Cet affichage historique présente Iasgar Mor , l’une de ses images les plus puissantes et les plus discrètes.
Centre d’art de la ville, Édimbourg. www.edinburghmuseums.org.uk
JUIN
Chantal Joffe : Histoire
4 avril au 31 juillet
L’art figuratif de Chantal Joffe basé sur une variété de matériaux a pris de l’importance, mais elle reste une figure bien connue.
La dernière exposition des Royal Academicians, d’origine américaine, présente des portraits de Daryll, sa mère, dans lesquels elle examine la nature changeante des relations mère-fille au fil du temps. Le style discret mais puissant de Joffe sera utilisé pour représenter les femmes.
Victoria Miro, Londres. www.victoria-miro.com
Faire Sa Marque : Dessins Flamands Et Hollandais De La Collection Royale
11 juin – 26 septembre
Chaque jour est un jour important pour la pratique artistique. Même si ce n’est pas toujours possible, nous le savons tous. Et, il s’avère que les maîtres flamands et hollandais l’ont fait.
Jan Brueghel, Van Dyck et Rubens ont tous été encouragés à dessiner tous les jours, car ils s’inspiraient de l’expression « aucun jour n’est complet sans une ligne ». Ces dessins vont de croquis rapides à la plume et à l’encre à des aquarelles terminées.
Birmingham, Barber Institute of Fine Arts. www.barber.org.uk
Gustave Moreau : Les Fables
16 juin au 18 octobre
Gustave Moreau était l’un des artistes les plus influents et les plus brillants associés au mouvement symboliste français. Cette exposition présentera certaines de ses œuvres les plus significatives, qui n’ont pas été vues en public depuis plus d’un siècle.
Il y aura 34 aquarelles de Moreau créées entre 1879-1885. Ils faisaient partie d’une série qui a été commandée pour illustrer les Fables du XVIIe siècle de Jean de La Fontaine (dont beaucoup sont dérivées des Fables d’Ésope).
Manoir de Waddesdon à Aylesbury (Buckinghamshire). waddesdon.org.uk
Ben Nicholson : Du Studio
26 juin au 25 octobre
Ben Nicholson, 1914 (la tasse rayée) , 1914, huile sur toile, collection d’art de l’Université de Leeds Angela Verren Taunt. Tous les droits sont réservés. DACS 2022
Les objets qui ont inspiré les natures mortes ont été immortalisés, mais ils sont souvent oubliés. Cette exposition astucieuse met en lumière les tasses Mochaware, les cruches rayées et la verrerie distinctives que le deuxième mari de Barbara Hepworth, Ben Nicholson, a utilisées dans son art moderniste.
Une cruche du XIXe siècle, par exemple, sera exposée aux côtés de la première peinture figurative de Nicholsons 1914 (The Striped Jug). Il sera exposé aux côtés d’une œuvre abstraite ultérieure qui préserve le motif de la cruche mais réduit sa forme à un plan rectangulaire et plat. Cela ajoute une couche supplémentaire d’intrigue.
Galerie Pallant House, Chichester. www.pallant.org.uk
JUILLET
Frank Bowling: Terre Aux Nombreuses Eaux
3-7 juillet au 26 septembre
Sir Frank Bowling As Above, So Below Acrylique sur Toile, 2022
Son titre de chevalier était en octobre. Le peintre abstrait Sir Frank Bowling, cependant, attire l’attention sur l’art depuis six décennies. Il est connu pour ses textures de surface innovantes et ses explorations lyriques de la couleur.
Cette exposition célèbre ses 60 ans de service. Il comprend de nouvelles œuvres de 2022 ainsi que des peintures de la dernière décennie.
Arnolfini, Bristol. www.arnolfini.org.uk
Paula Rego
7 juillet au 24 octobre
Paula Rego a joué un rôle important dans la redéfinition internationale de l’art figuratif depuis les années 1950. C’est une artiste forte, intransigeante et dotée d’une grande imagination qui a changé la façon dont les femmes sont représentées.
Cette exposition racontera l’histoire de la vie extraordinaire de l’artiste. Il mettra en évidence la nature personnelle et les contextes sociopolitiques dans lesquels une grande partie de son travail a pris racine. L’exposition dévoilera les multiples références de l’artiste, entre la bande dessinée et la peinture d’histoire.
Tate Britain, Londres. www.tate.org.uk
Milton Avery
16 septembre au 16 octobre
Milton Avery est considéré comme l’un des plus grands coloristes du XXe siècle en Amérique du Nord. Selon le New York Times, seul Matisse, à qui il devait une grande partie de son art, a pu produire une plus grande réussite à cet égard. La carrière d’Avery a été partagée entre les expressionnistes abstraits et les impressionnistes américains. Il a forgé un chemin indépendant fort.
Ce sera la première exposition européenne d’Avery. Cette exposition comprend environ 70 de ses peintures les plus célèbres, des années 1930 aux années 1960. Ces peintures représentent souvent des scènes de la vie quotidienne, telles que des portraits d’êtres chers ou des paysages sereins de ses voyages dans le Maine et Cape Cod.
Académie Royale, Londres. www.royalacademy.org.uk
Lucian Freud : Vies Réelles
Du 24 juillet 2022 au 16 janvier 2022
Lucian Freud aurait peut-être rejeté l’idée que la vie des artistes compte pour leur art, mais il était profondément privé et ne peignait que ses amis les plus proches. Ses œuvres sont tout ce que nous avons pour comprendre l’homme derrière ces chefs-d’œuvre.
Cette présentation de l’art de Freud se concentre sur les modèles de Freud. Il révèle les personnes qui sont entrées et sorties de sa vie au cours de ses 60 ans de carrière, ainsi que ses transformations personnelles et artistiques. Des eaux-fortes rarement vues de Freud seront également exposées.
Tate Liverpool, Liverpool. www.tate.org.uk
Ad Minoliti : Biosfera Peluche/Biosphere Plus
Du 24 juillet 2022 au 8 mai 2022
Biosphère 2 était l’une des expériences les plus bizarres de l’histoire des sciences. Huit personnes ont été gardées dans une serre de haute technologie en Arizona pendant deux ans après avoir été initiées en 1991 dans le but de reproduire les écosystèmes de la Terre. Ce projet audacieux, souvent oublié par beaucoup, a été réinventé par Ad Minoliti (artiste argentin).
La première exposition solo de Minolitis au Royaume-Uni ne cherche à exclure aucun groupe. Les peintures ludiques de Minolitis sont enracinées dans l’abstraction géométrique. Elle prévoit également d’utiliser une partie de la galerie pour permettre aux visiteurs d’explorer la théorie féministe et la théorie queer à travers des ateliers bihebdomadaires.
Centre BALTIQUE d’art contemporain Gateshead. www.baltic.art
AOÛT
Sidney Nolan : La Couleur Du Ciel Photos D’Auschwitz
Ouvre le 13 août
Sidney Nolan, un artiste australien, a pu créer un grand nombre de peintures sur l’holocauste dans les années 1960 malgré sa décision de quitter l’armée pendant la Seconde Guerre mondiale.
Bien que les œuvres soient moins colorées et minimalistes que les toiles habituelles de Nolan, elles montrent toujours une grande intensité. Ils représentent des prisonniers du camp et des personnages de plus en plus squelettiques.
Le Rodd, Presteigne et Powys. www.sidneynolantrust.org
Côte, Pays Et Ville
du 20 août au 7 novembre
Christopher Wood La baigneuse , c1925-26. Collection Jerwood
Il est difficile de voyager à l’étranger en ce moment. Nous avons encore beaucoup d’endroits à visiter. C’est ce que rappelle la nouvelle exposition britannique des paysagistes britanniques.
L’exposition présente des œuvres d’Edward Bawden, Catherine Yaas et David Hockney antérieures à 2022. Elle invite les spectateurs à reconsidérer leur vision de la Grande-Bretagne après avoir été enfermés pendant plus d’un an.
Galerie Harley, Nottinghamshire. www.harleygallery.co.uk
SEPTEMBRE
Eric Ravilious : Downland Man
25 septembre au 30 janvier 2022
La personnalité positive d’Eric Ravilious transparaît dans ses charmantes aquarelles et gravures sur bois. Notamment dans ses représentations des terres crayeuses du Sussex, dans le Wiltshire. Cette collection comprend des peintures emblématiques comme The Westbury Horse ou The Wilmington Giant, ainsi que des œuvres rares qui examinent la fascination de Ravilious pour la région qui a captivé la Grande-Bretagne entre les guerres mondiales.
Musée du Wiltshire, Devizes. www.wiltshiremuseum.org.uk
OCTOBRE
Jeune Gainsborough
1 octobre – 13 février 2022
La véritable passion de Thomas Gainsborough était la peinture de paysages, malgré son succès en tant que portraitiste. Il a pu se concentrer sur cela plus tard dans sa vie grâce au soutien de la famille royale. Aujourd’hui, 300 ans plus tard,
25 dessins de Gainsborough sont prêtés à SM la Reine à partir de sa collection. Ils jettent un nouvel éclairage sur les techniques de Gainsborough et sont maintenant attribués à Gainsborough.
Galerie d’art d’York, York. www.yorkartgallery.org.uk
Anish Kapoor : Peinture
2 octobre au 13 février 2022
Sir Anish Kapoor, académicien royal, est surtout connu pour être l’un des sculpteurs les plus influents de sa génération. Sa pratique sculpturale est basée sur la peinture, mais elle est moins connue. Cette collection montre comment l’artiste brouille les frontières entre les deux médiums. Il comprend des peintures à l’huile sur toile et des œuvres d’art au sol.
Art moderne Oxford, Oxford. www.modernartoxford.org.uk
Rythme Et Géométrie : Art Constructiviste De Grande-Bretagne Depuis 1951
2 octobre au 30 janvier 2022
Les constructivistes britanniques du milieu du siècle ont contesté l’idée que la créativité et la logique sont deux entités distinctes. Ils se sont appuyés sur des bases scientifiques et mathématiques pour créer un art abstrait géométrique.
Cette collection célèbre les effets émotionnels et optiques du motif et de la couleur si étroitement liés au mouvement.
Des années 1950 à aujourd’hui, peintures, sculptures en relief, mobiles et autres artefacts.
Le Centre Sainsbury pour les arts visuels, Norwich. www.sainsburycentre.
ac.uk
Elizabeth Blackadder : Fleurs Préférées
19 novembre au 21 novembre
De nombreuses personnes ont trouvé du réconfort dans l’art et le jardinage pendant la pandémie. Quoi de mieux pour apaiser votre âme qu’un mélange des deux ? Cela est possible grâce à Elizabeth Blackadder, l’artiste écossaise connue pour ses peintures de fleurs lyriques et captivantes. Le thème de la croissance est au centre des aquarelles, des peintures à l’huile et des estampes tout au long de la carrière de cet homme de 89 ans.
Garden Museum, Londres. www.gardenmuseum.org.uk
Quelles Sont Les Règles De L’art ?
23 oct. au 4 sept. 2022
La Frances Acadmie Royale, dans la France du XVIIe siècle, a établi une hiérarchie des genres qui organisait les sujets artistiques en fonction de leur importance. Ce classement est extrêmement influent et a façonné l’art occidental jusqu’à aujourd’hui. Ces idées rigides ont été remises en question à travers l’histoire, et cette exposition d’art montrera comment. Les œuvres de Rembrandt van Rijn et Pablo Picasso, ainsi que Rachel Whiteread, soulèveront des questions pressantes sur l’identité et la représentation.
Musée national de Cardiff, Cardiff. www.museum.wales/cardiff
Défunt Gendarme
30 octobre au 13 février 2022
Les scènes emblématiques de six pieds de John Constable de River Stour par John Constable sont sans aucun doute les peintures de paysage les plus célèbres de l’art britannique. Cette nouvelle enquête prend la dernière offre de la série, 4 636 cm Le cheval bondissant, pour donner un coup de pouce à l’exploration des 12 dernières années de l’artiste. Il y en a beaucoup plus.
